13 febbraio 2021
SCUOLA FREUD - ISTITUTO FREUD - IL SIMBOLISMO
Tecnico Tecnologico – Tecnico Economico – Liceo Economico Sociale
A cura della Prof.ssa Maria Grazia Lucchese
I valori universali della vita e della morte, dell’amore e del peccato, dei misteri, colori e odori della natura, così come dell’esistenza umana sono spesso stati espressi per mezzo di ‘simboli’. Scienze Umane Economico Sociale
Come scriveva Baudelaire nei suoi Fleurs du mal (1857): E’ un tempio la Natura, dove a volte parole/ escono confuse da viventi pilastri/ e che l’uomo attraversa tra foreste di simboli/ che gli lanciano occhiate familiari. Dunque il Simbolismo, movimento culturale nato in Francia nel 1886 e presto diffusosi in tutta Europa, si pone l’obiettivo di chiudersi ad un’idea di progresso che è sinonimo di mercificazione, di uomo ridotto a pura entità materiale dove prevalgono i principi del guadagno e del profitto.
Al contrario, per i simbolisti, alla realtà sensibile se ne nasconde un’altra più profonda e misteriosa, da raggiungere solo per mezzo dell’intuizione: l’essenza viene ridotta in forma, l’oggetto è concepito come soggetto, l’emotività è più o meno velata. Per ripercorrere questa strada disseminata di analogie, sinestesie, metafore e ovviamente simboli, la mostra ‘Simbolismo’ a Palazzo Reale a Milano, rappresenta un vero e proprio viaggio in questo universo parallelo, ricco di sfaccettature contrastanti.
L’esposizione si apre con Une demoniaque del belga J. Middeleer che raffigura una donna dai lunghi capelli neri con un libro aperto e con fiori rossi ai suoi piedi.
In questo dipinto son già racchiusi tutti i temi del Simbolismo: il poeta che si fa veggente – libro aperto- e il potere dell’oppio – papaveri rossi- che permette di elevarsi ad uno stato superiore, alto e altro. Una carrellata di opere dove artisti ‘immortali’ rivelano le ‘corrispondenze’ tra uomo, natura e mito con il recupero della dimensione onirica ed esoterica, del mondo eroico della mitologia e di temi scabrosi come la lussuria e la pazzia.
La donna che assume sembianze divergenti: Il solo Fernand Khnoppf le dà tre valenze differenti: un’innocente Faerie Queene, una Britamart guerriera coraggiosa e un’enigmatica e funesta donna-ghepardo in Carezze. E così ancora la benevola Nereide di Max Klinger o la pericolosa Sirena di G. A. Sartorio come emblema della donna tentatrice.
La dimensione primordiale e inquieta che genera anche i ‘demoni della mente’ è visibile, invece, nelle opere di O. Redon, che si muove tra Simbolismo e Surrealismo.
E non si può dimenticare il fitto velo criptico di cui il regno della natura viene ricoperto: la notte o i ‘chiari di luna’ – come tempo del sonno e del sogno, uno stato di turbamento o con valenza cosmica. L’acqua, come metafora della vita e della morte. Torbida o limpida, icona del vero amore - qualora si tratti di una sorgente- è allo stesso tempo pericolo letale in grado di scatenare paure incontrollabili o indurre stati ipnotici con il suo moto ondeggiante. Tecnico Turismo Liceo Economico Sociale
Il sentimento panico della natura che è in grado di suscitare temi erotici- iconografia della ninfea e del loto indiano- oppure di morte e lutto- salici e cipressi.
Moreau e Böcklin ci portano indietro invece nel mondo del mito tra foreste dove si aggirano magici unicorni o da un’altra prospettiva il recupero della mitologia classica – miti di Orfeo, Medusa, sirene, ciclopi e regine dei ghiacci su monti innevati. Dal prevalere del blu- colore esoterico e ‘notturno’ per eccellenza - si passa in fine rassegna alle coloratissime primavere dei Nabis e infine le variopinte decorazioni di Galileo Chini con temi esotici ci lasciano rivivere le magiche atmosfere de Le Mille e una notte.
Il Simbolismo. Dalla Belle Epoque alla Grande Guerra.
Palazzo Reale, Milano
3 febbraio- 5 giugno 2016
www.mostrasimbolismo.it
